设计师们热衷于寻找方法，为空白画布上无限可能的混乱带来一些秩序。
其中，基于斐波那契数列的黄金比例是最经典、最深入人心的创作手法之一。
斐波那契数列是一系列数字，0,1,1,2,3,5,8,13,21,34,从第3个数字开始，每个数字都等于前两个数字之和。这与自然界中常见的比例有关。
黄金比例将这些数字的比例映射到各种网格系统上。黄金比例理论认为，当这些比例应用于任何图片如设计、布局、构图等时，都会使它们在视觉上看起来更加美观。原因在于黄金比例与自然密切相关。也有人说，“创新设计存在于网格之外。”'
为了能够评估哪种方法更好，我们首先必须对它们有比较好的了解。毕竟，要知道如何打破任何规则，您必须首先了解规则。黄金比例已经存在了数千年，至今仍然存在争议，但可以说没有其他理论像它一样流行、有根据和有影响力。
曾与迪士尼、NewBalance、Wired、NFL、Sonic等客户合作过，在Instagram上拥有近25万粉丝的平面设计师GeorgeBokhua曾在他的标志设计课程中说过：黄金比例是大约1/2的长度。宽度的1.6倍，这个比例过去和现在都被一些人认为是最具吸引力的。但乔治认为，使用比例是设计师个人喜好的问题。乔治本人在设计图标和符号时更喜欢使用接近正方形的比例。他认为正方形的比例更实用，画面更容易平衡。
他认为，当合适的机会出现时，应该使用黄金螺旋比例。例如，如果您正在设计蜗牛的壳，很明显比例不会发挥作用，仅仅是因为蜗牛壳中螺旋的衰减值小于黄金比例（1.618.）。然而，如果你正在设计一个天鹅颈，即使天鹅颈在现实生活中不100%符合黄金比例，它仍然可以使用，只是因为它更接近黄金螺旋。在这种情况下，乔治也很高兴向“浪漫”的想法致敬，即黄金螺旋是美丽的标准。
重要提示：这些是指导方针，而不是创意限制。“设计师不应将黄金比例视为一种限制，而应将其视为自由混乱中的框架。”设计师应该自由选择他们认为引人注目的东西，网格和黄金比例只是帮助构建几何形状和其他设计元素以实现设计师的意图。
世界著名平面设计专家史蒂文海勒(StevenHeller)在《纽约时报》担任艺术总监长达33年，并在纽约视觉艺术学院任教数十年。
在他关于标志设计的书中，他选择了当今文化中最知名的50个标志，从IBM到eBay，从乐高到NASA，并对它们进行了剖析，分析了它们的组成、设计和最终应用。
那么，这50个标志是否隐藏了黄金比例呢？事实并非如此，这个理论确实不能一概而论，除非是你个人的审美追求。经典的黄金比例可以打造出色的设计，但并非所有设计都必须基于黄金比例。然而，当我们怀疑规则或想要打破规则时，我们必须首先学习它们。学好基础永远不会错。我们需要知道我们正在怀疑和打破的是什么。
