大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于平面水粉喜怒哀乐设计理念的问题，于是小编就整理了2个相关介绍平面水粉喜怒哀乐设计理念的解答，让我们一起看看吧。
学美术专业真的很苦，不仅仅是身体上的累，还有心理上的折磨，每天看着画都会有想吐的感觉，如果没有亲身经历，真的想象不到那种折磨，别人眼里尽是五颜六色的画面，自己脑海里确实画不完的素描、速写和满身的水粉颜料 ，还有睡不够的觉……
高三下半年北京集训算是我有生以来第一次出远门那么长时间，也是第一次远离父母独自生活。
因为从小喜欢美术，而且高中时候文化课不好所以就想走艺术生这条路，然后就自然而然的选择了美术这条路。
高三画室老师让我们通知家长要组织我们去北京集训需要在北京待半年左右。我一下子懵了，因为我高三以前没有一个人出远门那么长时间。然后经过和老爹老妈的商量以及自己的考虑（其实我挺憧憬去的基本没考虑）我就踏上了去北京的集训旅程。
当老师带领我们到北京的第一天，在北京东站就遭遇了小偷，然后老师的背包被偷走！索性没多少值钱的东西。
然后我们在画室开始了每天早上七点起床晚上不知道什么时候休息的画画训练，一个星期六天的画画培训，一天休息，我们会在那一天里在北京的各大景点乱转。这样的日子一过就是半年。
因为集训是在校招结束，所以2014年的大年三十我就是在北京过得，那天老师为了让我们不因为想家而烦恼，给我们做了好多菜，然后让我们看春晚抢红包。
不要看我说的集训像很开心似的，因为是北京所以我们分别来自不同的省份，然后各个省份有很多时候都互相不合群。矛盾很多很多。不同省份住在一个宿舍更加麻烦。
统考会在自己所在城市考试，感觉还行。难得是校招，你会在你所在省份的省会带上一个月左右的时间，衣食住行，吃喝拉撒睡，自己打理。每天凌晨起床收拾画具参加考试。中午随便吃点（不能吃太好和太坏）下午继续考试。持续一个月。
大约在二月底三月初结束校招，才会结束了自己的集训。
以上就是我的集训过程，很苦很累，花费很大。但是收获也会很大，我觉得能熬过集训的美术生都会有一定的自理能力以及个人思考能力。如果你要去集训，那么希望你可以得到自己的收获。加油！
于我而言，心惊肉跳的不是最后那场名为高考的竞技，而是自己于半途撞入的美术集训。它是一场竭尽全力的马拉松长跑，也是一场兵荒马乱又声嘶力竭的黑色涂鸦，远比考试本身更加浓墨重彩。
集训前我犹豫了很长时间，最终确定要去集训时已经是七月中旬。刚开始对环境的不适应、有点跟不上教学进度、在画室一个人都不认识的无措……种种事情让我曾流泪无数次，一点小事情就让我崩溃很久。
后面逐渐适应了画室新环境，从第一次向老师请教问题，第一次和同学积极地讨论问题，第一次和舍友倾诉烦恼……勇敢地迈出第一步后，我渐渐开始与自己和解，也在集训来画室后第一次露出了久违的笑容。
熬夜是不可避免的，因为班级里总有人会比自己画的好，而周围的人都在时刻画画的状态。停下的刹那，会想起父母亲殷切的脸。
在这个过程中，小里画室的老师们给了我非常多的帮助，也正因为他们时不时的帮助，才让我得以在集训过程中坚持下来，并 一步步有了比较突出的进步。
集训过程中，画画一直是我的救赎。是生活中的光。
选择，在这条路上充斥着诸如此类种种选择。在大时代的洪流里，再回望，只能吐出一句：“至少活下来了。”
感激艺考给我的人生涂上多样的色彩，只要在经历就好，加油！
开心的时候就是每次画的好的作品能被老师表扬，画室突袭活动为我们送温暖的时候，最后联考校考成绩都还不错的时候。
不开心的时候大多是自己对自己的作品不满意，觉得自己很差劲。
酸的时候就是最后考完要离开画室，很舍不得老师和同学。
一切的开始都应该是兴趣驱动，如果喜欢画画，就立刻开始，不要纠结所谓的天分问题，热爱就是最好的天分。
如果有条件，可以参加一些培训班去做一下基础素描和色彩的训练。如果没有，可以尝试买一些素描书和色彩书看看。要是书也买不到，可以网上搜下教程，素描、色彩的很多。基础训练的最大作用是建立对事物本质的认识，训练人能分析物体，能感知环境里细微的美感。
如果觉得素描开始的基础训练太枯燥很容易叫人觉得乏味并导致放弃，就可以找自己最爱的画手的作品开始临摹，以一模一样为目标，边临摹边思考，为什么要这样画，积累问题，并且通过网络寻求答案。
画画选择工具并不重要，选择自己最顺手，最容易找到的工具马上开始，如果条件允许，尽量用贵的工具，至少放弃起来会觉得心疼。
最好开始能选择好目标。要问自己，开始画画的目的是什么，到底是愉悦自己，还是希望以后靠画画为职业？不同的目的会决定学习方法的差别。前者可以比较随意，只要自己喜欢，画的如何，标准什么的都并不太重要，重要的是能不能保持兴趣并且在绘画的过程中找到乐子。但是如果以职业为目标，就需要根据职业需要做大量枯燥和重复的训练，对好坏标准也需要有一个明确的认识和追求。
当然从兴趣开始，找到乐子，愿意坚持枯燥的训练成为职业画手，也是挺不错的一种路子。
就画画而言，技法的磨练是贯穿绘画始终的东西，所以不必要强求自己非得具备多完备的技法多娴熟的技巧才能完成完整的画面，才可以用画面来传达点什么。画画第一是要融入感情，要有情绪在画面里，笨拙的笔触简单的颜色都可以传递情绪，用炫耀技术的心态完成的画面其实是没有意义的，也是背离了创作的本质，那叫做习作。
要画好画，知识的积累和储备是养料，多思考多阅读多溜达是很好的办法。没有脱离实际的创意，也没有凭空掉下来的灵感，所以闭门造车其实是不可取的。多看优秀的作品，多对比，养成开阔的视野，比成天纠结着死画提升技法更重要。
一切到最后，就是坚持坚持再坚持，画画是个苦差事，没有爱可走不远。
到此，以上就是小编对于平面水粉喜怒哀乐设计理念的问题就介绍到这了，希望介绍关于平面水粉喜怒哀乐设计理念的2点解答对大家有用。
